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[名作赏析] 笔力雄健传神韵 墨彩情深抒淡泊

3 已有 4858 次阅读   2018-08-17 09:27   标签艺术 
    王启才,1958年出生,黑龙江省美协会员,齐齐哈尔市美术家协会副主席,齐齐哈尔雕塑家协会主席,市文联委员,中国大风堂画学会理事,黑龙江省工艺美术大师,先后就读厦门工艺美术学院,清华大学美术学院书画理论与创作高研班。

笔力雄健传神韵 墨彩情深抒淡泊 

-----赏画家王启才先生山水作品

      一直以来中国山水画,所面临的关键问题,依然是意境和笔墨技巧的表达。从表现形式上看似单纯,实则是一种富含传统文化底蕴的及创作者综合修养相结合的艺术形式。一幅优秀的作品,能让观者感觉到中国文化的博大精深,感受到中国的无山不美,无水不秀。作为一名传统的中国画艺术家,王启才先生的作品始终透着热爱传统、尊重传统、研究传统艺术的修养。


      一幅作品的好坏,不在绘画形象本身,而在于画面所呈现的整体精神和气质,这种精神和气质就是通常所说的意境。在先生的作品里既有自然之境,又有幻化之境,他取后者而遇前者。山的巍峨壮观,水的清澈激越,云的轻柔飘逸,雾的亦真亦幻,树的葱郁苍劲,都幻化在山水神美的境界中。在这里王启才先生所表达的不是那种寒荒孤野,而是繁茂清灵秀丽并存。使巍峨豪迈的大山在给人以精神脊梁的同时,又因山脚或山腰部位的连绵不断的山花树木的融入而柔媚,又因云水飞瀑而飘渺。使造化之境,幻化之境,综为自然。给人以清旷静谧的同时又赋予观者或高亢,或奋进,或奔腾的潜流。


 

   国画作为一种传统,继承需要智慧,但继承也要讲究取法。以山水为例,虽然有南北之分,究其实质,还是在于用笔,在于线条,两大风格体系看似有所不同,实则一端。王启才先生准确的把握精髓,用笔温文中肆意,雅致中尽显豪情。同时他不津津于一般的线条组合和呼应,轮廓分明而不突兀,着墨润中带苍,意蕴完足给人以恬静和悠闲之感。

       
         多年的笔耕不缀,让先生以凝重豪放的笔墨个性,再加以细致入微的观察和构图上大胆的取舍,使其气韵相连,气韵生动。他是将客体的景融合主体的情,构建成天人合一,传递出一种平衡宁静的精神境界。在作品中,他把传统笔墨语言以及对山水题材的各种因素表达出来的同时,在具体形态的表现上以传统符号为主,以自我意识为导,再加以对现实生活中景致细微的观察,把自然与人文结合,把自然和灵魂结合起来。使山川、日月、河流之间那份浑然之气,给观者以精神本根的渴望,这种渴望是画家对自然对生命存在的至深体验及忘我的融入。

          黄宾虹先生曾言,“中国山水画有三不朽,一是用墨不朽,二是识书画合一不朽也,三能远取其势,近取其质”。而王启才先生的作品构图大气,墨色浑然中不乏纯净明丽之感。同时在取势造境之间,远山近景建立巧妙。更体现了自身的艺术学养。他的山水作品大多是以全景式构图,群山苍翠秀丽、溪流江渚碧透,远看气势磅礴,近观山石树木为精妙。他不囿于客观上的山山水水,而是从自然借景喻情,由情生意,由意生画。如在远景山石、树木、花草的表达上,他很会运用水、墨、色三者之间的微妙关系,让墨与色与水互溶互渗。在有意无意之间水墨的渲淡幻化随意赋形,营造出云烟飘涉,深幽杳然的境界。


        在用墨用色上,浓墨出墨浓而不滞,因形取势、因势生发,干湿深浅之间,唯靠中国的墨分五色在灵活多变的笔意中,调节着山水意象的虚实、疏密,营造着远近、大小的层次,使山色深邃、巍峨、厚重、浑然一体。而淡墨处墨色变化丰富微妙却依旧层次清晰疏密有致,恰到好处的留白又给人以无限遐想的空间,留白与笔墨之间虚实相生,营造出广袤的意境和宁静澄澈的空灵之感。在这里我们可以看出先生以山澄怀,以水抒意。把万壑千岩的大好河山与人文精神完美结合,从而达到大气之美诗意之美的高境界高品位!

在泼墨泼彩上,他运用墨色冲、破、洇的方法,让墨与色层层穿插破解,从而打破暖色和冷色单一的审美,把冷暖色调有机的组合,对立的矛盾自然而然的消融于和谐,并且相互衬补,雅趣横生,而暖的色调又破解了冷调的清冷之感。细读其画作,墨色交融、虚实相生,郁郁葱葱,韵味十足,画面色彩对比强烈,虚实夸张有度,利用色墨的相冲相撞,也极大地增强了画面的流动感,色彩感和神秘感,既丰富了画面也使笔下的画面呈现出虚无飘渺、亦幻亦梦的意境。


         所以,每次在欣赏王启才先生的山水作品的时候,总是能被一种精神感动,总是能被一种力量震撼。其中的风物冷峻与热烈并糅,雄起与秀美共存。画面浑厚华滋,笔墨酣畅痛快。如一种深情在画家的笔端流淌。凝聚诉说着对自然山川的感悟,抒发着对理想家园的畅想。这种畅想是一种精神的追求,更是自然与人文的完美统一。

        纵观王启才先生的山水作品,无论是全景式,还是一山一水的剪影,既有北方山水的苍茫雄浑,又有烟雨江南的奇峻婉约,并体现出浑然一体的气势和质朴浓郁的生活气息。在这里,我们可以因为笔触深刻体会到作品中山石的粗犷,正是因为这粗犷,孕育了自然万物的野性,而粗犷与野性生发出的却是阳刚之美,再用这阳刚之美同氤氲的周边环境巧妙的融合从而形成了水墨淋漓的艺术效果。这也是王启才先生山水在意境营造上的一大特点,同时也充分的体现了画家在用水墨色功夫上的夯实,可以说王启才先生的山水作品秀美隽永,是境如此,画作如此。

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