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  1. 待秋: 在心与手的关系上,孙过庭继承了前人关于心手相应的理论,强调心手合一,心手双畅。他多次谈到心手问题: 同自然之妙有,非力运之能成;信可谓智巧兼优,心手双畅。 假令薄解草书,粗传隶法,则好溺偏固, (02-01 09:58) 回复
  2. 待秋: 过庭在全面分析创作主客观因素的基础上,看重的是书法艺术创造的基本规律:主客观的交融与统一。在此前提下,孙氏以为创作者的精神准备在诸种条件中是最为重要的,这一点合乎书法艺术的创作特征,也体现出孙氏对书法 (02-01 09:57) 回复
  3. 待秋: 在书法创作的主客观条件中,其中主要是精神状态的准备,所谓“得时不如得器,得器不如得志"。这是孙过庭对书法认识的深化。在孙氏以前,虽然也有对书法创作上主观条件的强调, (02-01 09:57) 回复
  4. 待秋: 五合之中,既涉及到主观方面的因素,也涉及到客观方面的因素。在孙氏看来,只有达到主客观的融合与统一,才能创作出好的作品来。“五合”强调的是进行书法创作应当具备的主客观条件,而“五乖”则指出了进行书法创作 (02-01 09:56) 回复
  5. 待秋: 又一时而书,有乖有合,合则流媚,乖则彤疏,略言其由,各有其五:神怡务闲,一合也;感惠徇知,二合也;时和气润,三合也;纸墨相发,四合也;偶然欲书,五合也。心遽体留,一乖也;意违势屈,二乖也;风燥日炎,三 (02-01 09:56) 回复
  6. 待秋: 在书法创作上,孙过庭认为应当处理好乖与合、心与手、学与能、有法与无法的关系。 在乖与合的关系上,他主张追求“五合"而力避“五乖”。 (02-01 09:56) 回复
  7. 待秋: 由于一代圣主的推崇,天下掀起了学习王羲之书法的热潮。这种影响不仅仅限于当时,而是影响了今后一千多年的书法发展史。历代的帝王、书法家、书法批评家都对王羲之有太多的赞美之辞,王羲之终于被推上了中国书法的最 (01-31 08:21) 回复
  8. 待秋: 众所周知,君临天下的唐太宗李世民非常欣赏王羲之的书法,甚至到了极度崇拜的地步,他大肆收集王羲之的真迹,又命令他的名臣也是著名的书法家虞世南、诸遂良等大量地临摹翻刻王羲之的书法作品,以传播天下。王羲之的 (01-31 08:21) 回复
  9. 待秋: 东晋以后书法的发展水平又如何呢?从唐代开始至明清,由于科举制度的推行,历朝历代都非常重视书法,而且很多著名的大诗人、大文学家都是书法家,他们的出现更提高了书法的艺术品质,书法在原有基础上向更高层次发展 (01-31 08:20) 回复
  10. 待秋: 更何况,从后人临摹翻刻下来的作品来看,无论张的草书还是钟的楷书,都还带有明显的隶意,也就是说他们正处在新书体的发展阶段,还远没有达到新书体的高峰。至于王羲之的师父卫夫人,连王羲之本人也认为其水平有限。 (01-31 08:19) 回复
  11. 待秋: 虽然东晋时期书法风气很盛,书法的发展水平也确实很高,但毕竟起点较低,也就是说在东晋之前,我们很难找到令人信服的大书法家。大概在王羲之之前的书法家中,最值得一提的只有张芝和钟繇了,虽然后人对张钟二人有极 (01-31 08:19) 回复
  12. 待秋: 任何事物都有其发生、发展、高潮和衰弱的过程,比如中国古代诗歌,从最早的《诗经》到清代的诗歌,至少经历了两千五百年的发展史。毫无疑问,中国古代诗歌的最高峰出现在唐代,而杜甫和李白就是最高峰上的至高点,而 (01-31 08:18) 回复
  13. 待秋: 撇开以刀刻为主要书写工具的甲骨文不管,以毛笔书法为代表的中国书法应该是从秦朝开始的,只不过当时的书体还比较单一,主要以小篆为主。汉代则出现了隶书,三国和西晋时期才在隶书的基础上发展了草书、行书、楷书等 (01-31 08:18) 回复
  14. 待秋: 自从唐太宗李世民大力宣扬王羲之的书法之后,历代书法家和书法批评家都对王羲之推崇倍至,以王羲之为代表的晋代书法,则被认为是中国书法的最高峰,而王羲之就是这最高峰上的至高点,被誉为“书圣”。 (01-31 08:18) 回复
  15. 待秋: 碑与帖,提供的创作源泉是无穷无尽的,其差异,不只是技法上和风格上的差异,还有着内在的气息上的差异。看到了唐人的崇法,既发展了书法,也束缚了书法,产生了对颜、柳式唐楷书的冷落情绪。也看到了清代帖学衰颓, (01-30 06:21) 回复
  16. 待秋: 当代书家有着开阔的视野,体现在对传统书法形式的多方位体验。作为书法史上的两大体系——碑与帖,无论从美学观念、风格和技法上皆不可取代,将碑帖结合,是继帖学、碑学高峰之后有效的可行之路。碑与帖,提供的创作 (01-30 06:20) 回复
  17. 待秋: 当代书法形式上已很少有整齐一律、对称平衡的那种“增之一分太长,减之一分太短”的中和之美,而喜欢用多变的节奏,于不平衡中求平衡,于不自由中求自由,强调用笔的变化和字形的艺术观赏价值和玩味性能,展示出跌客 (01-30 06:20) 回复
  18. 待秋:  用笔与结体,是书法艺术形式的最基本要素,是互相依存、共同发展的。当代书家,在最大限度内发挥用笔与结体的构成关系,打破了古人“结字因时相传,用笔千古不易”的观念。认为用笔需要线条意识,结体需要造型意识 (01-30 06:19) 回复
  19. 待秋: 从当代书法创作来看,最显著的收获是发展、丰富了书法传统的艺术形式,将展览效果和观赏效果放到了书法创作的重要位置。 (01-30 06:19) 回复
  20. 待秋: 。形形色色的叱石成金,对全国展览的狂热,汇成了此起彼伏的竞争浪潮,拍打着书坛的几乎每一个角落,以参展、获奖作为了书法创作的不懈追求。应该说,中国书协主办的全国展和各类单项展,正标志着当代书法创作的高度 (01-30 06:18) 回复