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待秋:
近年来，目不暇接的书法展览，呈现出书法艺术的兴盛和书坛的繁荣，时代为书法艺术的发展开辟了可观的场景。作为书法家，面对的是艺术展览效应的影响、媒介放大行为的刺激，在为艺术而艺术、为自我设计及自我表现而艺
(01-30 06:18)
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待秋:
当代书法创作最显著的成果是发展了书法传统的艺术形式，大大丰富了观赏价值和展览性能，多元化的形式取向，为书法艺术开辟了可观的场景。但在内涵上与传统书法存在着较大的差距，尤其是书法家的传统文化素养的匮乏，
(01-30 06:17)
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待秋:
所谓“形神兼备”也还不过是在笔墨外在形式上的深刻理解，虽然做到这一步已经很难得，但要想对创作起到精神层面的深刻影响，则必须“心到”——去触动前人在挥毫时撩拨性灵的心弦。就像六祖慧能之于达摩，直通心性，
(01-29 07:47)
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待秋:
手到”虽然标志着临帖已到精熟准确之境，但事实上，仍然处于技术层面，未能真正捕捉到原帖作者心灵深处的生命律动。所谓“形神兼备”也还不过是在笔墨外在形式上的深刻理解，虽然做到这一步已经很难得，但要想对创作
(01-29 07:47)
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待秋:
如果从创造动机上根本就不想吸收“二王”的营养，那当然另当别论。既然花了时间去临，为何连捕风捉影的意思都没有呢？另一种情况是虽然在创作中体现了所学的某些形式因素，但流于程式化，缺乏变通，更无论“神韵”二
(01-29 07:46)
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待秋:
关于“心到”的境界，则是本文最主要的立意之处。在许多人看来，临帖到了“手到”的境界即形神兼备了，理应算达到了临帖的最终要求。但反观当代不少书法创作者在提及他们的临帖经历时都说临过多少多少帖，某帖临过
(01-29 07:45)
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待秋:
“手到”这一境界是在临帖过程中最具基础性的环节。不仅是指临得形似，而且要神似。事实上，“手到”的境界对于一个学书法的人来说，可谓是难途了。在众多临习者中，真正能做到这一点的，并不太多。主要原因有二：一
(01-29 07:45)
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待秋:
先来谈谈“眼到”。这一层次即是唐代孙过庭所谓的“察之者尚精”。对法帖中字的用笔、结构、章法要详察细审，既要在静态上把握笔画形态，又要在动态上理解点画间的呼应关系。在结构上既要看到线条本身在空间中的安
(01-29 07:45)
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待秋:
大体说来，临帖境界可分为三个境界：“眼到”、“手到”、“心到”。其中后两个层次是当前认识比较模糊的地方，如果对此没有清醒的认识，势必影响到以后的创作水平。
(01-29 07:44)
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待秋:
临帖是学习书法的有效手段，是通向创作自由的不可或缺的桥梁。只有在临帖这一阶段打下坚实基础，择取到前人创作的经验和精华，才有可能创作出“古不乖时，今不同弊”的好作品。大多数人虽然都知道临帖的必要性，但
(01-29 07:44)
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待秋:
当代书家对“二王”帖系一脉的系统学习，使“帖学”的复兴成为可能。特别值得肯定的是，学习方法由单纯地学某家变为由此上朔；学习对象由言必称《兰亭序》、《圣教序》，转向对二王墨迹的研究；借助于“使转”笔法和
(01-28 06:30)
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待秋:
书法“合法”的艺术身份得以确立。并通过展览的持续推进，入展、获奖对作者的刺激，促进了传统书法全方位并有不同深度的再现：书谱风、明清调、写经风、魏碑风、手札风、残纸风、章草风……这些不同书体、不同风格的
(01-28 06:30)
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待秋:
明代中期，台阁体的发展愈演愈烈，这种视法度为准则、代代相习、千人一面的状况，扼杀了其中多数人的艺术才华，渐进演化为实用的印刷体。“黑、厚、圆、光”既不是书法原生的高古境界，更无法达到“达其性情，形其哀
(01-28 06:29)
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待秋:
魏晋以来，中国书法发展的脉络在行草书上体现极为清晰，不同时期的书家总是能寻找良好的切入点，实现以“二王”为代表的帖系书风的再发展。“宋四家”苏东坡的《寒食帖》、黄庭坚的《花气诗帖》、米芾的《论书行草诸
(01-28 06:28)
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待秋:
书法的“新”，是有异于既往书风的风格和流派，是“古”这一母体里孕育的新生儿，母子之间维系着一脉相承的血缘关系。“新”的书法保持着和“古”的书法若即若离的状态，主体因素是原有的，却又不是原有因素简单的重
(01-28 06:28)
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待秋:
书法的“古”对应于书法的经典。这种“古”是经过数千年多种因素作用的结果。在其质上保持着恒定性，质朴、苍茫、雄强、奇逸、遒丽、端庄、冲和……如此多角度的亮点，掌握其一，足可流芳后世。学习书法的不二途径即
(01-28 06:28)
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待秋:
“古”在时间概念上有别于“今”，笔者在此讨论的是审美趣味的“古”，夏商周三代的甲骨文、金文，秦汉的简牍，两汉的刻石，魏晋南北朝的刻石与墨迹，隋唐宋元明清的代表书家及其作品，靡不如此。同是代表书家的董其
(01-28 06:27)
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待秋:
汉字在汉代完成字体演进的全过程后，审美也步入成熟的自觉期，“晋尚韵，唐尚法，宋尚意，明、清尚态”，这些不同历史阶段的审美诉求，是“书法”围绕“中庸”这一中华民族核心审美观，所作的或右或左、或激进或保守
(01-28 06:27)
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待秋:
书法上的形态要素主要是传统理论中强调的“用笔”、“结构”、“布局”三个方面的内容，其构成法则也主要围绕这三个方面展开。书法三要素与平面构成三要素之间既存在紧密的联系，又有很大的区别，下面就三方面分别进
(01-27 05:51)
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待秋:
关于构成的定义中有两个要点值得注意：一是平面设计中需要的诸形态，指的是基本的形态，或是“零件”。而千差万别的诸形态都可以归纳为点、线、面三个最基本的形态要素，即形态三要素。二是按照“一定的美的形式法则
(01-27 05:50)
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