[艺论·研究] 歌唱陇东高原的画家--蒋志鑫

　近年来，随着文化上的"寻根"和乡土文艺的兴旺，过去无人问津的黄土高原大受艺术家们垂青。文学、影视中已经有不少广为人知的作品。 在美术界，六十年代的长安画派为陕北、关中山川传神写照，可以说是黄土地绘画的发轫。 近几年来，描绘黄土地绘画的画家已不限于西北一隅。 北京、湖北、四川，甚至东南沿海的画家都仆仆风尘，到黄土高原来挖掘创作灵感的泉脉。他们的作品虽然风采各具，但不约而同的只着眼于黄土高原广袤、单调的原始情调。大概这恰如我们到埃及，便画沙漠上的驼影和金字塔;如果到纽约，便画摩天楼。而洋人心目中的北京形象，往往是长城、四合院和提着鸟笼踱步的老大爷的综合。其实黄土地也是丰富多采的，陕北、豫西、关中、陇东，各有不同的气骨风神。除了广袤、旷野、单调之外，陇东高原也有蔚然深秀处，也有涵虚空灵处。对画家来说，难在既要表现黄土高原的独特风情，又避免落入表面化、概念化的陈套，创造一个新的视觉审美形式。我一直盼望陇上画手为陇东高原传神，青年画家蒋志鑫最近在北京展出新作，给予我很大的审美满足。

　　蒋志鑫生长在平凉崆峒山下的农村，七十年代到兰州西北师范学院美术系学画，毕业后回到故乡，在平凉地区群众艺术馆工作。他对陇上故土的眷恋，和对传统山水画的挚爱，使他潜心于山水画创作，踏遍陇头山水。从1983年起，他得到北京画院画家王文芳先生的言传身教，以及贾又福先生的热心指导和周韶华先生的艺术感召力的影响。王文芳并没有让他摹仿自己的风格，而是鼓励蒋志鑫探寻和发展自己的艺术路径。王文芳的真诚质朴和倾全部心力于绘画艺术的品质，启发和鼓励他克服种种困难，弥补自身修养的欠缺。同时受到贾又福先生对艺术锲而不舍的探索精神，和周韶华先生"大河寻源"画风的启迪。短短几年中，他的画艺突飞猛进。相识多年的朋友，面对他这一大批新作，不能不刮目相看了。

　　蒋志鑫笔下的陇东山水，或雄奇险峻，或深邃浑厚，或高旷坦荡。气象万千而不虚张声势，含蓄蕴藉而不气竭声嘶。这显然得益于他在情感上与乡土景物的致密联系，同时，与他所心仪的渐江、石溪、石涛等大师的艺术格调也不无关系。与时下流行的某些绘画不同，蒋志鑫不是从简单的先入之见出发，去创造一些"代表"西部风味的概念或符号，而是从无限丰富的自然中选择、提炼和酝酿一定的艺术情境，并使传统笔墨的表现力与这无限丰富的、而且往往是古人未曾描画过的景物相适应，相融合。诚然，他的尝试既有成功，也有失败，但从总的趋向看都是可喜的。在表现泾水上游山塬丘壑的情韵、 气势方面，取得了新颖独特的艺术效果。

　　土地和山川孕育了艺术家，而艺术家的劳作又会给土地和山川增辉。我向陇上观众推荐这位讴歌陇东高原的画家，并且企望在更多的绘画作品中看到陇东的山水风情。

　　1987年岁首于前海瞻霁楼

　　（文章来源：艺术家提供）