一    书画是否同源：文化书法提出的质疑   王岳川：金教授，您好。前些年，我在北大书法所提出 “ 文化书法 ” 的观点，并希望以此作为北大书法所研究生教育方向，同时也作为我的书法文化输出的基本方略。在我看来，书法与文化有非此不可的联系，书法实际上成为了中国文化的精

     “一波三折”，日常指事情发生中的曲折多端，这一成语最早却源于论书法，见于王羲之《题 卫 夫人笔阵图后》（传）：“每作一波常三过折笔”。 　　中国书法的第一推动力是汉字。深藏在汉字中的中国书法的基因是线条。比之绘画，书法中的线条具有纯粹抽象、

——书法神韵断想之三十三  晚清学者王国维的在《人间词话》中论述人生治学以三种境界慨括之：“古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界。‘昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路’，此第一境也；‘衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴’，此第二境也；‘众里寻他千百度，回头蓦见，那人正在灯火阑珊处’，此

——书法神韵断想之三十二 书法艺术是很多人说不清的，道不明一门独特的艺术，他不像其他艺术门类有固定统一的标准，书法艺术从他一诞生就有许多不确定性，虽有大师经典，但又各有面目，自成体系，而古人论书法又大多喜欢用形象化的语言，给人一种似懂非懂的感受，像书谱中“奔雷坠石之奇，鸿飞兽骇之姿，鸾舞蛇惊之

有友名“ 寨子山人 ”，读过我的文章“神韵的追问”后，有很多疑问，提出很多的见解，并提出一些问题，几经交谈，涉及讨论了一些问题，现将讨论实录抄于下，欢迎关心这一问题的人参入讨论。 寨子山人 ： 文化领域、文化高低的划分，人便有了不同的文化群体。不同文化群体之间是不能谈神韵的。 书法神韵，

书法批评，是现代书法理论研究的薄弱环节，已愈来愈阻碍书法的发展。书法批评的滞后，原因很多，就自身建设而言“大而空”、“泛化论”是其重要原因之一。本文从“微观”入手，就书法作品的批评方式提出自己的观点，强调批评的可“操作性”，为书法现代批评作基础性构建。一件书法作品的批评不管多么复杂、怎样展开，不外

关于书法神韵断想之三十二 当代，写草书者成为一种时尚，无论何人一沾上草书，便身价百倍，不管他写的如何，哪怕是惨不忍睹，丑陋无比，信手涂鸦，都可以冠之为草书，一些不学无术的评论者、帮闲者、附庸风雅者，信口吹捧，推波助澜，故弄玄虚，把书法四体之一的草书弄成了书法之冠。就连所有书写人无论你擅长

——书法神韵断想之三十一 书法创作是一项情志精神化的产品，好的书法作品是不可重复的再现的，正如王羲之写兰亭序，后来怎么也难达到一稿的艺术高度，从事书法创作的人都有类似的感受，有时写得顺手作品精彩的多，写的不顺手，很难成篇，勉强成篇，也是不满意，这种现象困惑了很多人。 其实，早在唐代，孙过庭在

——书法神韵断想之三十 书法是一门独有的艺术，许多人天天看之不入其门。发现一件好作品，拍案叫绝，细问之又茫茫然。书法为什么妙不可言，书法的艺术属性到底是什么？历代尊崇的王羲之书法，为什么能够“摹蹋日广，研习岁滋”，原因就在于书法是一门传递情感可被欣赏的艺术。孙过庭说，“写《乐毅》则情多佛郁，书

——书法神韵断想之二十八 学习书法与书法创作之间有一段很长的距离，两者之间有本质上的区别，学习是进入，创作是离开，古人说，学书从求形似到神似，讲究的是继承，强调的是“逼真”，这就是进入，在传统里心追手摹，力求一笔一划酷似，不走样。可是，到一定的时候，如果还是囿守一人一帖，人们会送为“书奴